10 melhores pontuações nos filmes do Studio Ghibli, classificados

Por muitos anos, o estúdio de animação japonês Ghibli não foi apenas o principal cineasta de anime em seu país, mas uma das pontas de lança da animação global ao longo da história moderna. Existem muitos elementos que tornam uma obra -prima do Studio Ghibli irresistivelmente mágica, e o fato de que praticamente cada um dos filmes do estúdio tem uma pontuação excepcional certamente não é um fator contribuinte.

Para surpresa de nenhum fã do Studio Ghibli, a grande maioria das melhores e mais memoráveis ​​pontuações do estúdio foi composta pelo lendário Joe Hisaishi. Certamente nem todos eles vêm da mente de Hisaishi, e isso também não significa que ainda não haja muita variedade para quem gosta de ouvir as pontuações dos filmes. Ghibli tem algumas das músicas mais icônicas e bonitas que qualquer estúdio de cinema já reuniu, e que sempre será digno dos maiores elogios. Esta lista classificará as melhores pontuações do Studio Ghibli Com base em sua composição, memorabilidade e quanto eles enriquecem seus respectivos filmes.

10

‘Only Ontem’ (1991)

Composto por Katsu Hoshi

Apenas ontem É uma das jóias mais subestimadas do Studio Ghibli, contando a história de uma obra de um escritório de um escritório com quase 20 anos que viaja para o campo enquanto relembrava sua infância em Tóquio. Profundamente tocante, cheio de mérito artístico, e destinado principalmente a públicos femininos (algo bastante raro para Ghibli), Apenas ontem é um dos muitos filmes imperdíveis do estúdio.

Não é apenas a direção e escrever que funcionam perfeitamente Apenas ontemmas a música também. Com alguns Lindas músicas centradas em pianomuitas instrumentalizações criativas e influências de gêneros como flamencoAssim, Apenas ontem é uma pontuação bastante discreta para Ghibli. No entanto, é originalidade e ressonância emocional são o que o torna tão exclusivamente forte.

9

‘Ponyo’ (2008)

Composto por Joe Hisaishi

A maioria dos filmes de Ghibli é adequada para crianças, mas poucos são direcionados tão fortemente para os pequenos da família como Cura. Isso não quer dizer que não seja agradável para adultos; não é nem um pouco. Pelo contrário, CuraO estilo visual encantador, o tom poético deslumbrante, os personagens cativantes e a narrativa de se sentem bem tornam-a uma delícia absoluta para qualquer espectador, independentemente da idade.

Sendo isso Cura é um filme tão dependente da inocência e um senso de admiração infantil, o grande Joe Hisaishi estava surpreendentemente para o desafio. Perfeitamente capturando a tranquilidade e a grande beleza do marHisaishi criou Curaé uma série de uma série de composições de fundição que são tão maravilhosas quanto profundas. Cura é um dos melhores filmes de anime dos anos 2000, e sua pontuação incrível não é uma pequena razão.

8

‘The Secret World of Arrietty’ (2010)

Composto por Cécile Corbel

No Studio Ghibli, não é tudo Hayao Miyazaki. Embora geralmente não seja considerado entre os melhores passeios do estúdio, Hiromasa Yonebayashi‘s O mundo secreto da Arrietty é certamente um dos seus mais subestimados, e a prova de que Ghibli tem uma ampla variedade de diretores hiper-talentosos à sua disposição. Trata-se de uma família de pessoas de quatro polegadas de altura que vivem anonimamente na residência de outra família, cuja vida muda quando a filha adolescente da família, Arrietty, é descoberta.

Arrietty é visualmente bonito, cheio de detalhes memoráveis ​​e relaxante refrescante. Esta natureza relaxante inclui a trilha sonora do filme, que foi composta pelo músico francês Cécile Corbelmarcando a primeira vez que um compositor não japonês trabalhou com Ghibli. Misturando todo tipo de influência internacional e instrumentos que raramente são – se nunca – tenham -se nos filmes do estúdio, como gaita de foles e flautas irlandesas, é Uma das pontuações mais criativas e agradáveis ​​de Ghibli.

7

‘Meu vizinho Totoro’ (1988)

Composto por Joe Hisaishi

Meu vizinho Totoro Pode ser apenas o filme mais icônico do Studio Ghibli. Não é de admirar que a criatura adorável e gordinha seja o rosto do estúdio há muitos anos. Não há drama barato ou conflito temível aqui; Em vez disso, é um filme requintado no estilo Hangout, com um par de irmãs que lidam com o luto ao percorrer o campo com seus amigos mágicos. É o tipo de filme que é impossível de odiar.

Um dos filmes de animação não disney famosos crítica de cinema americano Roger Ebert mais amou, Esticar é uma delícia da cabeça aos pés, que inclui a partitura mágica de Joe Hisaishi. Misturando sons orquestrais com um sintetizador digitalAssim, EsticarA música aprimora maravilhosamente o impacto emocional da história. Comovente quando precisa ser, mas nunca deixando de ser cheio de maravilha infantil grandiosaé uma das composições mais agradáveis ​​de Hisaishi que captura sem esforço uma sensação única de admiração e aventura.

6

‘Nausicaä do vale do vento’ (1984)

Composto por Joe Hisaishi

Perfeito para quem gosta de gostos Duna e o Senhor dos Anéis livros e filmes, Nausicäa do vale do vento Foi realmente feito e liberado antes da fundação do Studio Ghibli, mas desde então foi calorosamente recebido como parte do catálogo do estúdio, por isso é bobo não contar como tal. Um dos primeiros trabalhos de Hayao Miyazaki, é um épico de ficção científica que envelheceu como vinho fino.

Para aqueles que gostam de seus épicos atmosféricos e sua ficção científica instigante, Nausicäa é perfeito. Da mesma forma, para quem gosta de seus filmes dos anos 80 com pontuações que gritar 80s, Nausicäa deve ser como uma partida feita no céu para eles. Os sons pesados ​​de sintetizadores definitivamente não são para todos, mas há anos, os fãs de Ghibli concordaram em um dos mais épicos, emocionantes e especiais do estúdio pontuações. Como um exemplo anterior do trabalho de Joe Hisaishi, este Pontuação em expansão, singular e descarada dos anos 80 é uma delícia absoluta.

5

‘Princess Mononoke’ (1997)

Composto por Joe Hisaishi

Elogiado por alguns como o melhor filme de Miyazaki e o Magnum Opus do Studio Ghibli, Princesa Mononoke é um dos filmes mais sombrios, mais maduros e violentos do estúdio, mas ainda assim um must-watch para os espectadores de todas as idades. Um dos melhores filmes de fantasia de todos os tempos, é uma ação épica fascinante sobre o conflito Man-Vs-Nature e as complicações da cinza da moralidade.

Mononoke está cheio de momentos lindamente contemplativos, sequências de ação de empolgagem e flashes místicos de magia fantástica, que Ligue para uma pontuação excepcional: Foi exatamente isso que Joe Hisaishi entregou. Essa colaboração entre o compositor e Miyazaki exigiu uma colaboração muito mais próxima entre os dois do que nunca, e definitivamente valeu a pena. Pesado no latão e Equilibrando ritmos japoneses tradicionais com influências ocidentais perfeitamenteé um dos trabalhos mais fortes e inesquecíveis de Hisaishi.

4

‘Howl’s Moving Castle’ (2004)

Composto por Joe Hisaishi

Howl está movendo o castelo Raramente não é ouvido em conversas sobre os melhores filmes do Studio Ghibli, e isso não surpreende nem um pouco. Com algumas das animações mais bonitas, uma das histórias mais atraentes e alguns dos melhores personagens do catálogo de Ghibli, é realmente uma animação de primeira linha. Romântico, bastante épico e esteticamente impressionante, é um dos melhores de Hayao Miyazaki.

Acontece que também tem alguns dos trabalhos mais fortes de Joe Hisaishi. “Merry-Go-Round of Life” é Uma masterclass de uma música que não precisa de introdução para os fãs de Ghiblique nunca deixam de reconhecê -lo como uma das melodias mais encantadoras que a animação já foi tratada. De fato, não seria um exagero chamá -lo de melhor composição em Ghibli, Um encapsulamento perfeito do romance e a história da vida de alguém. Ainda assim, está longe de ser a única coisa que Uivo A pontuação tem a favor. Embora seja verdade que esse é o Leitmotif que a partitura depende principalmente, Hisaishi também cria todos os tipos de outras músicas para o filme, desde os assombrosos até o romântico até o inegavelmente bonito.

3

‘O menino e a garça’ (2023)

Composto por Joe Hisaishi

A última colaboração entre Hayao Miyazaki e Joe Hisaishi, O menino e a garça Pode ser chamado por alguns como seu melhor trabalho juntos de todos os tempos – e seria difícil culpá -los. Mesmo fora de sua música, no entanto, essa obra-prima de Miyazaki da carreira é absolutamente fascinante. Visualmente intrincado, maravilhosamente atmosférico e cheio de meta significado, é um dos melhores passeios de Ghibli de todos os tempos, bem como um dos melhores filmes de anime das últimas três décadas.

É a pontuação de Hisaishi, no entanto, Esse é um dos elementos mais salientes do filmee por uma boa razão. É absolutamente crucial em como estão envolvendo o tom e a atmosfera do filme; É impecável em como expande os arcos dos personagens, os temas fascinantes e o núcleo emocional da história; E está cheio de alguns de As instrumentalizações mais criativas da carreira de Hisaishi. O menino e a garçaA pontuação é o trabalho de um mestre no controle total de seu ofício.

2

‘The Tale of the Princess Kaguya’ (2013)

Composto por Joe Hisaishi

Vários dos melhores filmes do Studio Ghibli na verdade não são dirigidos por Hayao Miyazaki, que inclui A história da princesa Kaguyauma obra-prima dirigida pelo homem geralmente concordava em ser o segundo melhor cineasta do estúdio, Isao Takahata. É um dos maiores filmes de fantasia históricos de todos os tempos, misturando um retrato perspicaz do período Heian com uma narrativa encantadora de magia e divindade.

A pontuação é preenchida até a borda com influências perfeitas da música japonesa tradicional, mas também depende da criatividade e originalidade que se pode esperar de qualquer pontuação de Hisaishi. Lindamente instrumentalizado e perfeitamente Equilibrando melancolia, alegria, mistério e admiraçãoAssim, A história da princesa Kaguya Oferece a composição perfeita para uma pequena jóia tão especial e madura.

1

‘Spirited Away’ (2001)

Composto por Joe Hisaishi

Afastadoo primeiro filme que não é de Hollywood a vencer o melhor filme de animação Oscar, geralmente é considerado o melhor filme de Ghibli. Na verdade, Alguns chegariam ao ponto de chamá -lo de melhor filme de animação de todos os tempos. É tão bom assim. Ricamente surreal, cheio de significado lindamente instigante, e com algumas das animações mais impressionantes da filmografia de Hayao Miyazaki, é uma obra-prima completamente.

Existem muitos elementos que fazem deste um dos filmes de fantasia mais atemporais de todos os tempos, e a pontuação de Joe Hisaishi não pode ser exagerada como uma delas. Músicas como “One Summer’s Day” e “The Sixth Station” estão entre as composições mais emocionantes, melodicamente sem falhas e que caçam mandíbulas Não apenas na filmografia de Ghibli, mas em todo o cinema animado. Afastado é impossível desviar o olhar e, graças a Hisaishi, também é impossível fechar os ouvidos. Colocando este filme no topo de qualquer O ranking ghibli pode ser uma escolha menos do que inspirada, mas no que diz respeito à música, é inegável que Afastado é tão bom quanto é.

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