O Beach Boys aparece tão grande em nossa imaginação cultural compartilhada que é surpreendente lembrar que o grupo só apareceu em um único filme. Sim, os filmes de “festa na praia” do início dos anos 60 transportaram em um ethos divertido que os registros do Beach Boys propagavam, mas os anos 1964 Muscle Beach Party Se o sons do guitarrista Twang Dick Dale e seus tons del (Jimi Hendrix provavelmente estava pensando nesses caras quando ele anunciou “nunca teremos que ouvir música de surf novamente”) e Como enfiar um biquíni selvagem Tive que se apoiar em “Louie Louie”, os Kingsmen. (Verdadeiro, Muscle Beach Party Destacou Stevie Wonder … quando ele era conhecido como “Little Stevie Wonder, que não é nada, mas ainda assim …)
De qualquer forma, os irmãos Brian e Dennis e Carl Wilson, com o primo Al Jardine e o melhor amigo de alguém (ou talvez ele tenha emprestado um deles algum dinheiro), Mike Love, parece muito cantando e backup de Annette Funicello em, bem, uma comédia da Disney, chutando a música do título para O tio do macacouma música que eles nem tinham permissão para escrever. (Os compositores da Disney, os irmãos Sherman, escreveram a música, que permitia alguma harmonização efervescente dos bolsistas.)
Então, por que Brian Wilson, que morreu hoje aos 82 anos, evoca essas imagens e memórias cinematográficas sempre que seu nome é mencionado? Porque a música mágica que ele fez muitas vezes era uma forma de cinema. Quando ele concebeu seu ambicioso e abrangente álbum de Beach Boys Sorrisoque nunca foi totalmente percebido com essa banda – uma extravagância solo foi lançada em 2004 – ele disse que suas músicas eram “Sinfonias adolescentes para Deus”. Isso tem um anel quase cinematográfico. Mas mesmo antes disso, com os primeiros odes de areia e sprays do oceano e carros e meninas na praia e tudo isso, as músicas de Brian não eram apenas sobre essas coisas-elas pegou Você para a praia, a faixa de arrasto, o quarto adolescente onde você pode esquecer todas as suas preocupações e cuidados.
Não importa o quão longe da Califórnia você estava geograficamente, quando ouviu os Beach Boys, Malibu veio até você. Entre os músicos, um dos maiores fãs de Wilson foi o John Cale, nascido no País de Gales, co-fundador do muito parado de bar-garotos de veludo, semelhante a um garoto, o underground. Cale escreveu uma homenagem a Brian em seu álbum Dazzle lento; A música se chamava “Mr. Wilson” (“E você sabe que é verdadeiro/que o País de Gales não está mentindo na Califórnia de forma alguma/e toda vez que ouço sua música/você ainda está a milhares de quilômetros de distância”). Isso era verdade de várias maneiras na época: em 1975, depois de se afastar de sua banda em meados dos anos 60 (a folga foi apanhada pelo irmão Carl admiravelmente e pelo cantor grandioso Mike Love com muito do que pode ser chamado de Show-Biz Elan), ele estava em um estado mentalmente dissociativo. O LSD não havia feito nenhum favor a ele no chamado “Summer of Love”, e Wilson passou por anos de sofrimento. Paranóia atingiu profundamente: ele foi ver o thriller quente e assustador Segundos No final de 1966, ficou profundamente perturbado por seu protagonista ter sido nomeado “Wilson”. (Vamos torcer para que ele nunca tenha visto Náufrago.)
Não precisamos reproduzir todos os histórias tristes de seu comportamento cambaleante de anos selvagens aqui, embora tenhamos sido negligentes se não mencionássemos que ele assustou Alice Cooper e Iggy Pop-duas figuras com uma alta tolerância ao comportamento incomum-tentando recusá-los a uma sessão de “pão abreviado”. Wilson acabou encontrando o que acreditava ser alívio através da ministra de um psicólogo chamado Eugene Landy.
Se o médico fez algum bem, ainda é disputado em alguns círculos. O certo é que ele fez Horn in Wilson’s Creative Life, “Contribuindo” letras para as músicas. Como tal, o retorno ostensivo de Brian foi considerado comprometido. Enquanto isso, sua música estava recebendo um segundo arrendamento de vida através do cinema americano da RAZE nostalgia se entregou após o sucesso surpresa do Smash Smash Sleeper de George Lucas em 1973 American Graffitique usou “durante todo o verão” sobre seus créditos finais. Depois Isso, o enchente. “Não seria bom” foi aplicado a Xampu Para alguns tristes, conhecendo a ironia. “California Girls” tornou -se uma piada de Bond em Uma vista para uma morte. “Não se preocupe, baby”, soou sua nota de pungência em Tequila nascer do sol. “Deus só conhece” tocou sobre a montagem elegíaca que termina Noites de boogie. E sem parar.
Como um homem de gosto, Brian se recusou a participar de “Kokomo”, o número pegajoso que os Beach Boys contribuíram para a trilha sonora de 1988 de Tom Cruise em 1988 Coquetel. O vídeo nunca muito divertido para essa melodia apresenta a bate-papo de queijo feta de queijo John Stamos “tocando” Conga com os companheiros; É claro que ele foi disputado pelo menino de praia de Brian, Uber-Nemesis Mike Love, o homem por trás de alguns dos casos mais hilariantes e erros sociais dos Beach Boys.
A triste vida de Brian Wilson e seu eventual (em grande parte triunfante) retornam ao estágio proverbial foram narrados em Amor e misericórdiaum dos raros biópicos da música pop que não fede no gelo. Foi produzido com a cooperação de Wilson e descreve a segunda esposa de Wilson, Melinda Ledbetter (que estava com Wilson por quatro décadas; eles adotaram cinco filhos juntos) como seu salvador real. Bill Camp é adequadamente aterrorizante como Murry Wilson, o pai ressentido e fisicamente abusivo de Brian (especula -se que uma batida de infância de Murry resultou na surdez parcial de Brian). Paul Dano e John Cusack são notáveis como o mais jovem e mais velho Wilson, respectivamente.
Uma coisa maravilhosa que o filme transmite é o otimismo em que Wilson se apegou, mesmo depois de suportar todos os danos físicos, mentais e emocionais que a vida o passou. Ele realmente acreditava nas duas qualidades do título desse filme, que chegam até nós toda vez que ouvimos uma música de Beach Boys.
O crítico veterano Glenn Kenny analisa novos lançamentos em Rogerebert.com, o New York Times, e, como convém a alguém de sua idade avançada, a revista AARP. Ele blogs, muito ocasionalmente, alguns vieram correndo e tweets, principalmente em brincadeira, em @glenn__kenny. Ele é o autor do O mundo é seu: a história de Scarfacepublicado por Hanover Square Press, e agora disponível para uma livraria perto de você.