Por quinze anos, atriz Hailee Steinfeld provou ser um dos artistas mais talentosos de sua geração, incorporando uma infinidade de personagens complexos –expressando sua versatilidade a cada papel que ela assume. Enquanto ela apresentou um trabalho incrível em filmes e séries contemporâneos, como o drama de maioridade de 2016, A borda de dezesseteAssim, e Marvel’s Hawkeyeela mostrou um talento especial para peças de época. Steinfeld recebeu sua grande chance com seu papel indicado ao Oscar no remake de Coen Brothers de True Gritlançado em 2010 e desde então se destacou no espaço de peças de época, até liderando sua própria série de TV da Apple, DickinsonAssim, que se seguiu às façanhas da poeta Emily Dickinson na América do século XIX.
A incursão mais recente de Hailee Steinfeld no cinema de época veio na forma de Ryan CooglerO horror/drama da obra de terror/drama, Pecadores. O filme de sucesso viu Steinfeld retratar o papel de Maria, o complicado interesse amoroso para Michael B. JordanA pilha, entregando alguns de seu trabalho mais impressionante até o momento. Steinfeld está sempre cem por cento comprometido com todos os papéis que ela assume, e seu desempenho subestimado em Daniel Barber‘s O espaço para manter não é exceção.
‘The Keeping Room’ é um ocidental brutal e horrível da Guerra Civil
Lançado em 2014, O quarto de manter –Situado no sul americano no meio da Guerra Civil – segue duas irmãs, Augusta (Brit Marling) e Louise (Steinfeld), bem como seu servo, louco (Muna Otaru), que devem se defender contra um grupo de soldados ianques que pretendem fazer as jovens prejudicarem, liderado pelos Moisés intimidadores (Sam Worthington). O filme é uma representação fundamentada e perturbadora dos maus -tratos revoltantes das mulheres em um dos períodos mais sombrios da América. O oeste de Daniel Barber é uma história incansavelmente sombria e angustiante de sobrevivência e o impacto duradouro do trauma, e isso contribui para um dos ocidentais mais notáveis do século XXI até agora.
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O espaço para manter Nunca se afasta da natureza horrível de seus temas e do assunto brutalcriando uma experiência bastante desconfortável – mas necessária – visualização. Isso está longe de ser um relógio agradável, retirando as convenções e o romantismo de muitos dos ocidentais mais icônicos em favor de uma representação realista e realista do sul americano durante um período de tais conflitos. Apesar de sua natureza angustiante, o incrível trabalho do diretor de fotografia Martin calma (que recentemente atirou no Os braços de Malek-starando thriller, O amador) e as tremendas performances dos três leads mantêm o filme envolvente e vale a pena assistir, mesmo que você provavelmente não deseje retornar para uma segunda visualização.
O espaço para manter estreou com críticas geralmente positivas, com muitos críticos citando as performances e a cinematografia como destaques enquanto critica o ritmo e o diálogo lentos do filme. O filme atualmente fica em um sólido 75% em Tomates Rotten mas foi amplamente esquecido nos onze anos desde o seu lançamento. O oeste nunca chegou a um grande público, estreando em muito poucos teatros e recebendo um minúsculo US $ 73.922 nas bilheterias mundiais.
Hailee Steinfeld é ‘o destaque da sala em uma de suas melhores performances até hoje
Enquanto as estrelas Brit Marling e Muna Otaru se transformam em performances notáveis e simpáticas por si só, é Hailee Steinfeld quem é o destaque aqui. Louise começa sua jornada pessoal como um pirralho racista e ingênuo que não está aceitando sua dura realidade, acostumada a tudo o que está sendo feito por ela. Mas tudo isso muda quando Louise tem uma experiência de quase morte, o que a aproxima de sua irmã e de Mad, seu servo, a quem Louise trata com dura apatia quando o filme começa. No final do filme, Louise é uma mulher quebrada e desgastada que suporta a pior dor que se possa imaginarmoldando sua visão de si mesma e do mundo ao seu redor para pior. É um arco trágico e eficaz, e Steinfeld vende cada momento com sensibilidade bruta.
Enquanto seus papéis em Dickinson e o Transformadores prequel, Bumblebee (que tecnicamente conta como um filme de época considerando sua configuração dos anos 80), mostre um lado cômico mais alegre para os talentos de Steinfeld, O espaço para manter talvez seja o seu trabalho mais sombrio e assustador até o momentoimpulsionando a atriz mais emocionalmente do que qualquer um de seus papéis anteriormente ou desde então. O personagem de Louise pode ser o mais improvável dos leads quando os espectadores são apresentados a ela, mas é uma escolha intencional que leva a um arco impactante para o personagem até o final. O espaço para manter pode não ter encontrado seu público após o lançamento, Mas ainda vale mais do que vale a pena conferir apenas os méritos da performance de Hailee Steinfeld.