Stephen King é o autor contemporâneo cujo trabalho tem sido mais frequentemente adaptado ao cinema-nem sequer está perto, com o rei com média de quase uma adaptação por ano nos últimos 40 anos, espelhando sua surpreendentemente prolífica carreira de escritor. (E isso está apenas contando os filmes tradicionais, não a minissérie da TV.) A maioria desses títulos é de thrillers de horror ou de terror, embora com a impressionante gama de gênero de King, que abrange o realismo psicológico fundamentado, ocorrências sobrenaturais loucas, apocalipos completos e qualquer coisa que A torre escura é. (Eu realmente não sei; existem muitos livros de rei para acompanhar!) Mas, embora essas adaptações tenham produzido vários clássicos de terror/thriller como CarrieAssim, A zona mortae O brilhode cineastas como Brian de Palma, David Cronenberg e Stanley Kubrick, há uma forma mais rara de filme King, onde alguns cineastas se destacaram: o humanista sem horror. Foi apenas uma questão de tempo até Mike Flanagan, que enfrentou os projetos do rei Jogo de Gerald e Doctor Sleep Além disso, uma ladainha de aclamados programas de TV de terror, tentou sua mão. É fácil ler seu novo filme A vida de Chuckadaptado de uma história do rei, como seu tiro na imortalidade não-horror.
Como rei acólito, Flanagan está sem dúvida ciente dos pilares gêmeos de adaptações não-horror: Fique do meu lado e A redenção de Shawshankambos adaptados de novelas no quarteto não-horror Estações diferentes. (As outras duas novelas da coleção foram “APT Pupil”, adaptadas em um thriller mais parecido com horror e decididamente menos aclamado em 1998; e “The Breathing Method”, que ainda não foi para o cinema.) A versão cinematográfica de Rob Reiner de Rob Reiner de Fique do meu ladosobre um grupo de crianças de 12 anos em uma jornada para encontrar um cadáver supostamente visto em uma floresta, foi lançado pouco antes do livro de King’s King IstoE, de certa forma, parece uma versão mais pura desse épico de terror: o material agridoce de maioridade, menos o combustível de pesadelo do Rococo (e algumas das indulgências mais questionáveis desse romance, em grande parte excisadas do filme de duas partes). Isso parece particularmente verdadeiro nas versões do cinema, porque enquanto o recente Isto A Duology tem ótimos momentos, principalmente em sua primeira parte, não captura o pura terror visceral do livro, enquanto conseguia reproduzir fielmente sua expansão. Fique do meu ladopor outro lado, é uma lição de objetos sobre como, às vezes, um conto ou novela é melhor material para expansão em um filme.
Embora não tenha sido um sucesso tão grande nas bilheterias em seu lançamento inicial, A redenção de Shawshank Leva esse conceito adiante e tornou-se indiscutivelmente a adaptação King de todos os tempos, mais popularmente, um elemento da lista de filmes do IMDB, como votado pelos usuários, um dos pilares a cabo e um sete vezes candidato ao Oscar. (É o filme mais honras de um rei, embora o único a realmente ganhar um Oscar seja Misériapor sua performance de Kathy Bates.) A precisão da caracterização de King, a justaposição de sua perspectiva com os cantos mais sombrios das experiências de vida, é bem capturada e expandida pelo escritor-diretor Frank Darabont.
A vida de Chuck parece pronto para seguir esses passos. Ele está adaptado de outro livro coletando quatro obras que são mais longas que um conto típico, mas mais curto que um romance completo, a aclamada coleção Se sangrare também mostra um lado menos horrível do rei, com uma agridoce sobre a passagem do tempo. Ainda existem alguns elementos fantásticos e até macabros na história completa, muito mais do que o não-gênero Fique do meu lado ou Shawshankmas nenhum sangue real é derramado.
O filme, como a história, prossegue em ordem cronológica reversa através de três segmentos. Em “Ato III”, o mundo como sabemos que parece estar chegando ao fim, com desastres naturais devastando o país, a internet bate permanentemente e outros sinais do Apocalipse, como testemunhado por um casal de Chiwetel Ejiofor e Karen Gillan. Eles também continuam vendo sinais parabéns uma figura misteriosa “Chuck”, que parece ser algum tipo de contador local. Em “Ato II”, vislumbramos Chuck (Tom Hiddleston) na meia -idade, entregando espontaneamente seu amor pela dança com um estranho; E em “Ato I”, o segmento mais longo, aprendemos mais sobre a infância de Chuck.
Esses tópicos se uniram bem-talvez muito bem como a sinistra intriga do filme em sua seção apocalíptica e seriedade do coração sobre manga em sua seção de sequência de dança, dá lugar a um ato excessivamente explicativo e prolongado “primeiro”. Mesmo antes disso, a lealdade de Flanagan a King começa a entupir o fluxo do filme com resmas de narração direta do texto de Nick Offerman, entregando as piores tendências da filosofização folclórica de King. Na segunda seção, onde o Offerman preenche detalhes sobre Chuck, a mulher com quem ele dança e o Busker Drumming que inspira seu vôo de fantasia, a narração parece ser importada diretamente de um dos horríveis e horríveis Entertainment Weekly Colunas, Rhapsodizing sobre “The Beat” e “The Groove” em Euforia, rock clássico, quando a música e a dança devem estar falando por si. Não é apenas uma questão de sentimentalismo. A redenção de Shawshank é sentimental; A vida de Chuck é, em certos momentos, embaraçoso.
E em seu trecho final distendido, quando chega a hora de preencher Chuck de uma sugestão de uma pessoa (algo Hiddleston transmite de maneira bastante graciosa) a um personagem completo, o filme vacila ainda mais, com uma pilha de tragédias de história diária que ecoam estranhamente o mais mal O macaco de apenas alguns meses atrás. Quanto mais isso A vida de Chuck tenta expandir -se para abraçar os “multidões” Walt Whitman escreveu sobre (e são citados aqui longamente, embora não em profundidade ou largura), quanto menor e menos inventivo parece. Mais do que seus antecessores espirituais Rob Reiner e Frank Darabont, Flanagan parece encantado pelo culto extratextual do rei; Ele não parece remotamente interessado em traduzir a história da página, mas nos fazer sentar e ouvir enquanto lê -nos, revelando todos os familiares do rei Tropes. É um ato tocante de fandom e uma rejeição do que faz com que as melhores adaptações subam.
Tudo isso renderiza A vida de Chuck mais parecido com a adaptação de Darabont de A milha verdeque funcionava como uma espécie de sequência de superdomínio e autoconsciente para Shawshank: Outro filme da prisão com uma amizade inesperada, expandida para três horas punitivas e infundida com muito misticismo esboçado (e um uso particularmente flagrante de um tropeço racial em particular). Em retrospecto, esse pode ter sido o ponto de virada nas adaptações do rei. Há muitos bons desde então, mas nos últimos 25 anos, King se tornou mais uma instituição amada, um estadista mais velho da escrita de ficção que, apesar de seu sucesso no nível de sucesso e uma onipresença cultural, atende mais ao ofício real de escrever do que muitos de seus colegas de vendas. Ele passou de fornecer material de origem popular e maleável para entregar textos sagrados e A vida de Chuck Parece muito consciente de si mesmo como uma dessas adaptações-uma que deve transcender a reputação de horror de seu autor e tocar o público em todo o mundo. Agora que o rei é uma franquia de fato multi-estudo, esse tipo de transcendência pode permanecer fora de alcance.
Jesse Hassenger (@rockmaroon) é um escritor que vive no podcasting do Brooklyn www.sportsalcohol.com. Ele é um contribuinte regular para o AV Club, Polygon e The Week, entre outros.