Batten the Hatches-um furacão de pólo sorrentino auto-indulgência está prestes a chegar ao solo via A24’s Parthenope (Agora transmitindo no HBO Max), um drama de maioridade que é tão bonito quanto longo. Ou seja, muito. O cineasta italiano inventa uma ode à beleza, saudade, idade, idade, beleza e qualquer número de coisas misteriosas-incluindo beleza, natch-estrelado pelo novato Celeste Dalla Porta como uma mulher impossivelmente fácil de fazer o nome de uma sirene grega. O filme é tão muito Sorrentino em sua dose igual de repelente pretensão e, bem, pretensões sedutorais, mas se isso aumenta algo assistível é a pergunta.
Parthenope: Transmitir ou pular?
A essência: Ok, entendemos Paolo, Parthenope é lindo. Essa mulher nasceu diretamente em uma lagoa na costa de Nápoles em 1950, e agora é 1968 e ela emerge da água como uma criatura de mito, intocável, em um biquíni, com cabelos e olhos esvoaçantes e uma sugestão de um sorriso que apenas Da Vinci poderia capturar. Ela relaxa ao sol sem fim, depois dorme à noite, sob uma folha de um lençol em uma carruagem antiga ornamentada presenteada com ela por sua esfera belicosa de um padrinho. Críticos do olhar masculino, desviam o olhar; Ainda faltam mais de duas horas. É a cidade de Sandrino (Dario Aita), filho da governanta da família, e infelizmente é a mesma para seu irmão Raimondo (Daniele Rienzo). A beleza não se importa com seus tabus mortais.
A mera existência de Parthenope responde a uma pergunta fundamental: se o sistema solar orbita o sol, todo o universo tem um ponto focal equivalente? Sim. Ela está bem ali, quadro central, geralmente na varanda em vários estados de semi-desgressão. Mas ela não é uma embarcação vazia. Dentro é um poço de mistério tão profundo, todo mundo em sua esfera recita inevitavelmente o mantra do filme: “O que você está pensando?” Acho que ela nunca responde diretamente. No entanto, ela relaxa na leveza do ser, alegremente inconsciente (ou talvez totalmente consciente?) De sua pullitude que explode na cabeça, proferindo profundas progrutíveis como “o futuro é maior que eu e você” ou “sexo é a morte de um bom amor” ou “eu não sei de nada, mas eu gosto de tudo” (ou mais tarde em sua vida, “o amor é bom para o amor, não é bom” ou “eu não sei de nada” ou depois de sua vida “,” é a morte “ou” eu não sei de nada “ou” ou mais tarde “ou mais tarde, ou mais,” o sexo é a morte “ou” eu não sei de nada, mas de tudo “(ou mais tarde em sua vida,” o amor é bom “ou” eu não sei de nada “ou mais tarde. Onde ela vem acima Com essas coisas?
Não que Parthe, como alguns a chamam, se contenta em ficar rico em ricos em toda a sua vida. Ela freqüenta a Universidade, onde cultiva a admiração intelectual mútua com sua professora, Marotta (Silvio Orlando), a única pessoa na foto, homem ou mulher, que não se vê fantasiando de ser seu pequeno cachorro. Ele a incentiva a escrever uma tese sobre milagres, e estou chocado que ela não tenha escrito sua autobiografia: Era uma vez, levantei -me, parecia um bilhão de dólares, pensei em algo com intelectual sem graça e fui para a cama. No dia seguinte, Levantei -me, parecia um bilhão de dólares, pensei em algo sem intelectual e fui para a cama. Depois, houve outra época em que me levantei, parecia um bilhão de dólares, pensava em algo sem intelectual e fui para a cama. A propósito, eu sou de Nápoles. Etc.
De qualquer forma. Agora ela relaxa na leveza de fazer lição de casa, ler John Cheever e se perguntando o que, exatamente, a antropologia realmente é. Fazer você Sabe o que é a antropologia? Ninguém faz! A narrativa a rastreia nos anos 1970 e 80, quando ela é impedida de tragédia elementar, suas ondulações persistindo em sua estudiosa busca pela questão da antropologia por meio de uma carreira na academia e em seus vários encontros com outras pessoas. There’s a rich jerk who tries to impress her with his helicopter, a despondent Cheever (Gary Oldman!) trying to drink away his gay, a talent agent who hides her face due to botched plastic surgery, a famous actress who insults the whole of Naples with one ruthless public monologue, a mafioso who takes her to watch the conception of a child who’ll unite two families, and a piggish priest who waddles around o santuário sagrado em um speedo vermelho adolescente. Para a Parthenope, esses incidentes representam ritos de passagem e reflexões de sua requintada dor existencial interna. Claro, não importa o que ela faça ou quão feliz, triste, solitária ou chateada, ela fica, ela parece foder incrível. Sua beleza é mais profunda que seu guarda -roupa, cabelo e pele? E podemos chegar perto o suficiente para determinar isso?
Que filmes vai te lembrar?: Sorrentino explorou temas semelhantes com A grande belezao que lhe ganhou um Oscar.
Desempenho que vale a pena assistir: Dalla Porta consegue acreditar em qualquer objetificação potencial de sua recompensa superficial, cotovelando Sorrentino de lado apenas o suficiente para dar a Parthenope algo de uma vida interior. Melhor ainda é Stefania Sandrelli, que interpreta Parthenope mais tarde na vida, nas cenas finais do filme, tornando a maior parte do tempo muito pouco na tela.
Diálogo memorável: Cheever se aquece em tudo de Young Pathenope:
Cheever: Você está ciente da interrupção que sua beleza causa?
PARTHENOPE: Estou começando a suspeitar de alguma coisa.
Sexo e pele: Alguma nudez gráfica e sexo semi-grafa, e quase nudez suficiente para preencher vários episódios de A hora de Peter Griffin Sideboob.
Nossa tomada: Há pouco argumento contra a capacidade de Sorrentino de criar filmes estilisticamente distintos (inspirados como são de Fellini) e Parthenope é tão arrebatador e irritante quanto qualquer coisa que ele fez. Sua câmera desliza sem esforço através de uma meticulosa cena, e o diretor de fotografia Daria D’Antonio captura as imagens com admiração infecciosa. Talvez seja idiota dizer que o filme sobre a beleza é bonito, mas é extraordinariamente tão, existente em uma estranha pseudorealidade do tipo sonhador cheia de personagens exagerados que dizem coisas malucas enquanto estão contra os cenários. (Outro cineasta mais depravada e experimental que vem à mente? Alejandro Jodorwsky, um nome que não evoco de ânimo leve.)
Ou seja, é muito, muito mais fácil para os personagens se desculparem de nossas memórias do que as imagens silenciosas. E enquanto Sorrentino é de maneira bastante artística na vida, morte, nostalgia, envelhecimento, inocência, amor, luxúria e outros fundamentos grandiosos da condição humana, a única idéia primordial aqui é banal: como alguém pode ser tão bonito ser tão solitário? Louvado seja Sorrentino por mostrar pouco interesse em explorar idéias convencionais sobre trauma psicológico, o tópico dia a dia De tantos filmes modernos “sérios”, mas alguém tem a sensação de que ele está tão varrido na visão fantasmagórica de Dalla Porta em suculentos roupas de noite e roupas de banho (nota: a famosa casa de moda Saint Laurent é um parceiro produtor), ele negligenciou o nome da partenope irônica.
E assim Parthenope meio que acidentalmente torna seu personagem título uma deusa literal. É uma abordagem persuasiva; Devo admitir que sentindo estados frequentes de paralisia, ligados à minha incapacidade de arrancar meus olhos da magnificência de Dalla Porta. Bem, talvez parte disso fosse tédio, mas ela é objetivamente adorável. Eu também não tenho a profundidade de insight de todos os outros personagens, que dizem repetidamente o quão espirituoso e inteligente Parthenope é – não é como se eu não acredite, mas talvez seja a barreira do idioma? O caráter e o desempenho nunca se elevam à robustez das imagens, e o filme sofre por isso, inclinando-se junto com a intenção vaga, sendo essencialmente um tumulto de estranho, quase estranho, quase Odisseia-Encontros do tipo que compreendem os momentos -chave da vida de Parthenope. O filme parece dramaticamente dramaticamente inerte, e o soco emocional necessário chega apenas um pouco no final de um filme que encheu nossos olhos até a borda, mas deixa nossos corações vazios, como se estivéssemos olhando para um anúncio de revista concebido por duas horas. Esse amor que pensamos que sentimos pelo modelo inacessível? Desculpe dizer, é fugaz – e não é verdade.
Nossa chamada: Partonão. Pule.
John Serba é escritor freelancer e crítico de cinema com sede em Grand Rapids, Michigan.