Duas sílabas nunca tiveram um impacto tão profundo: Dah-dum. Por isso, JAWS @ 50: A história interna definitiva (agora transmitindo na Disney+), um documentário que marca o aniversário de ouro do filme de primeira fome de Steven Spielberg, que define a carreira, de primeira venda Maxilas. Sua criação, e as grandes ondas que produziu no ramo de filmes e na cultura pop em geral, são bastante bem documentadas, mas isso vai impedir qualquer porca de tubarão ou aficionado por cinema de assistir a retrospectiva do diretor Laurent Bouzereau? Nah. A questão é se o DOC pode provocar alguns comentários coloridos de uma coleção repleta de cabeças faladas ou apresentar novas pepitas de informações ou anedotas que não ouvimos dezenas de vezes antes.
A essência: Primeiro de tudo, Bouzerea só solicita comentários de Cameron Crowe, James Cameron, Guillermo del Toro, George Lucas, JJ Abrams, Steven Soderbergh, Robert Zemeckis e Jordan Peele, por isso hesito em chamá -lo de “fila do assassino” sem Palma, Scorese e Coppola. Em segundo lugar, Emily Blunt também é uma cabeça falante, e se você está se perguntando por que, eu responderia afirmando que Emily Blunt é bem -vinda em qualquer lugar, a qualquer momento, obrigado. (Fato: Blunt não apenas falou abertamente sobre sua obsessão por Maxilasmas ela também é a estrela do filme 2026, ainda não titulado. Maxilas e Spielberg. Foi o primeiro verdadeiro sucesso de bilheteria. É um filme perfeito. Mudou de capital-tudo. E temos uma história de Spielberg da boca do diretor: sua primeira indicação de quão enorme esse filme ocorreu quando ele pulou em um carro ao lado dos amigos Albert Brooks e a crítica de cinema da NYT Janet Maslin, e cruzou por um teatro que exibe Maxilas Abertura de fim de semana, e a linha foi enrolada ao redor do quarteirão. Os anos 70 eram então IRL, não eram?
Próximo momento notável: um Duelo referência! Poucas coisas me excitam como um Duelo referência. Duelono caso de você não estar ciente, é o início de Spielberg, um filme feito para a TV de 1971 sobre um Joe regular em um carro, sendo perseguido por algum maníaco em um caminhão gigante. Spielberg insistiu em fotografá -lo no local, em vez de em um estúdio com fundo falso, uma estética que informou seu desejo de atirar Maxilas no oceano real. Instintos incríveis do jovem cineasta, que entendeu o impacto que uma filmagem de localização tem para um thriller de terror. Mas também era ingênuo dele pensar que ele poderia embrulhar a fotografia principal na vinha de Martha em dois meses. Dependendo de quem neste documentário você ouve, atirar em águas abertas leva de duas a cinco vezes o tempo que ocorre em terra seca. As filmagens se arrastaram e assim por diante. E Spielberg acrescenta: “Além de tudo isso, 80 % do tempo, o tubarão não funcionou”.
Certo. Bruce. Esse era o nome do tubarão mecânico. Por coincidência, não é o mesmo nome que o advogado de Spielberg. (Os anos 70 eram então Abundante com piadas de advogado, não era?) Famosa, o tubarão com defeito acabou tendo menos tempo na tela porque era muito indesejável, e acontece que isso não Vê -lo com tanta frequência tornou o filme mais assustador. Então, uma sombra, uma barbatana, os violoncelos que estão dah-dum-o rosto das mandíbulas de dentes irregulares estão na sua cabeça, cara! Vou parar com os detalhes aqui. Não quero divulgar todas as jóias. JAWS @ 50 Chums a água e iscas na família dos membros do elenco e Maxilas novel scribe Peter Benchley, shark biologists and conservationists, and some of the Martha’s Vineyard locals who were recruited for bit parts, all of whom contextualize various elements of the film, from its inception as a bestseller to the worldwide anti-shark crusade it inspired to the way it latched onto the public consciousness and never let go, like, I dunno, something that’s big and hungry and terrifying and bites a lot.
Pontuação do Rotten Tomatoes: 97%
Tudo é o filme que fez o mundo inteiro ter medo de tubarões. O icônico thriller de 1975 de Steven Spielberg segue os moradores aterrorizados de Amity Island, uma pitoresca cidade da Nova Inglaterra mantida em cativeiro por um tubarão sedento de sangue. Para impedir que o tubarão reivindique a vida de mais nadadores, Roy Schneider, Richard Dreyfuss e Robert Shaw se unem para derrubar a besta. O que se segue é um conto épico do homem versus a natureza que os amantes do oceano em todos os lugares não esquecerão em breve.
(Fluxo Maxilas na Netflix) Foto: coleção Everett
Que filmes vai te lembrar?: Honestamente, JAWS @ 50 é uma versão um pouco mais aprofundada de uma criatura extinta conhecida como recurso de bônus em DVD. A filmografia de Bouzereau está cheia de pessoas.
Desempenho que vale a pena assistir: Estou dividido entre o formigamento que senti ouvindo Soderbergh dizer Maxilas No teatro, 31 vezes fizeram dele o cineasta que ele é hoje, e ouvindo Spielberg dizer seu TEPT de fazer o filme se manifestar em pesadelos recorrentes sobre o trabalho no set para sempre.
Diálogo memorável: Spielberg naquele último ponto: “No meio do caminho (tiro) MaxilasEu não poderia garantir o controle qualquer coisa. ”
Sexo e pele: Nenhum. Embora você possa se safar de alguns dos filmes com classificação PG (como Maxilas) no momento. Os anos 70 eram então pró-boobs, não eram?
Nossa tomada: Poucos filmes merecem uma retrospectiva de longa duração, e Maxilas é absolutamente um deles. As lutas de Spielberg no set são infames e ouvir as histórias da boca do cavalo (guerra) é muito divertido, desde que reconheçamos adequadamente como o cara absolutamente passou por isso por causa de sua arte. Seus ataques de pânico e pesadelos tiveram resultados nunca antes e quase do tipo: um filme que não apenas ganhava dinheiro, mas também se tornou um ponto alto da arte do cinema. Até filmes que não eram filmes de tubarão copiaram seus métodos e estabeleceram o modelo básico do sucesso de bilheteria do verão-tento (Lucas ‘ Guerra nas Estrelas construiu -se em um gigante na parte de trás de Maxilas). Ele consolidou uma carreira para Spielberg que o fez um bilionário e lhe rendeu o Oscar e – suspiro – corte final. Corte final! Você pode contar diretores de cinema com o eterno corte final sobre o quê, talvez duas mãos?
Nada disso é particularmente revelador, lembre -se. Sabendo que o tubarão foi nomeado Bruce e vulnerável à água salgada (oh, ironia, seu diabo) é a qualificação corretiva para o status de cinéfilo. Parte de quê JAWS @ 50 O DIGS UP não é tão amplo – Bouzereau se aproxima de alguns dos detalhes mais refinados do processo de elenco (alguns Weirdos, em alguns famosos de Martha, Martha, obtiveram tempo na tela, e até uma ou duas filas), e a rivalidade espinhosa entre as estrelas Richard Dreyfuss e Robert Shaw é caracterizada como ferro de ferro. Isso nos dá uma boa noção do estresse que Spielberg sofreu, e a antiga noção de que o sofrimento resulta em grande arte pode ser o tema recorrente aqui, mesmo que nem sempre seja verdade. Sua declaração de tese é revelada nos momentos finais do médico, quando Zemeckis diz Maxilas “Superalimentado a linguagem do cinema” – e nesse ponto percebemos que JAWS @ 50 fez um bom trabalho em nos mostrar por que isso é verdade. Os anos 70 eram então Revolucionário para o cinema, não foi?
Nossa chamada: Pela primeira vez, a reverência de um documentário por seu assunto é indiscutivelmente justificada. JAWS @ 50 pode ser formulante e não quebra o molde de fabricação de documentos. Mesmo que não seja um impermeável, é um relógio divertido para os fãs que apreciam um pouco de rehash e Newbs que desejam uma visão de um verdadeiro benchmark cinematográfico. Transmita.
John Serba é escritor freelancer e crítico de cinema com sede em Grand Rapids, Michigan.